擴增實境初探

作者：atticus

2008-12-10 13:01:44

短片

數位藝術

擴增實境

digital art

augmented reality

atticus板

297296

這是兩年前我為國立台灣美術館【台灣數位藝術知識與創作流通平台】寫的專文，大家可以參考一下：

ReacTable 原理示意圖；擷取自：mtg.upf.edu/reactable/?pic=reactivision03.png

擴增實境最重要的觀念在於虛擬與實體的互動，這個互動系統重點不在於精準的對位，而是整體系統中的關係互動。所謂的虛擬與現實的互動，也不只是我們和螢幕畫面的互動，而是虛擬與實際、空間和物件之間的交互融合。當前擴增實境的作品，多著重於實體物品的變化如何介入虛擬影像的變動。如巴賽隆納 Pompeu Fabra 大學開發的虛擬 DJ、英國藝術家 Phillip Worthington 的 ANTS 或應用 Reactable 技術的 AR 作品。

去年和就讀交大的朋友聊了起來，發現正在研發如「關鍵報告」電影中，帶上手套就能控制虛擬螢幕的裝置。那時筆者想，電影中 2046 年才可能實現的景象──虛擬與實際的互動，說不定在 2010 年就能實現了。當然，實驗室總是科技發展的最前端，而思想奔放的科技藝術創作者，想必也走在一般科技使用者前面。而擴增實境（Augmented Reality, AR）遂成為創作者把玩虛擬與實體互動的重要技術介面。

陳幸均與微型樂園合作的「三重眷村 React Memory」，為採用 reacTable 技術藉舊照片啟動眷村回憶機制的數位創作，從 2006 年 12 月 23 日起在三重眷村展出。

根據《科學人》雜誌 [1] 指出，過去所謂的擴增實境，較偏向將虛擬的資訊加到使用者所看的顯示器上。我們換個簡單的說法，當您戴上一副眼鏡，透過這副眼鏡，就可以看到各式各樣的鬼魂在你身邊游走，這些看不見的鬼魂即是虛擬影像。當異世界的魂體和真實世界交錯的情境，就是擴增實境。其實 AR 已經開發將近三十餘年，1960 年蘇澤蘭（Ivan Sutherland）為 AR 的濫觴，到 1990 年波音公司的科學家才真正定義 AR，想要透過 AR 幫助工人進行配管的工作，因此確立「擴增實境」這個概念與名詞。

擴增實境最重要的觀念在於虛擬與實體的互動 [2]，這個互動系統重點不在於精準的對位，而是整體系統中的關係互動。所謂的虛擬與實際的互動，也不只是我們和螢幕上畫面的互動，而是虛擬與實體、空間和物件之間的交互融合。

當前擴增實境的作品，多著重在實體物品的變化，如何介入虛擬影像的變動。如西班牙巴賽隆納 Pompeu Fabra 大學開發的虛擬 DJ [3] 使用一個半透明圓桌，當使用者移動桌上的實體方塊時，桌上的藍色電波和背景音樂就會跟著變化。以筆者來看，近年 AR 運用最徹底的科技藝術創作，莫過於英國藝術家 Phillip Worthington 的「炫光螞蟻」（ANTS）[4]。

Worthington 模擬螞蟻的運作軌跡，以光流的方式呈現，他在介面上放置石頭或餅乾等代表誘因或障礙，影響光流所代表的螞蟻軌跡與流向。如此由光流、互動所呈現出來的情境樣貌，完全表現出擴增實境的吸引人之處。 AR 的技術門檻其實不高，以下便列出我們所需的素材：　

1. 半透明桌子一張　

2. 數位攝影機一台　

3. 數位投影機一台　

4. 伺服器主機一台　

5. 客戶端主機一台　

6. AR reactable 軟體一套（如開放原始碼之 reacTIVision；參見圖一）　

7. 虛擬影像播放程式（如 TUI Application）

接下來讓我們以藝術工作者陳幸均與微型樂園共同創作的「三重眷村React Memory（圖二）」[5] 作品為例，加以說明：　

1. 如附圖所示：首先我們在桌底裝設攝影機和投影機。　

2. 攝影機先拍下桌上的實體物品，如本例中，攝影機拍下參與者放下的老照片，傳到伺服器主機。　

3. 伺服器主機主機上的 reacTIVision 軟體將實體攝影物體整理為「影響參數」，並將參數送到客戶端主機上的 TUI Application 軟體。　